A Miguel Delibes

Miguel Delibes se ha ido para siempre, tal y como vivió, en la intimidad.
Tenemos la suerte de que nos queda su maravillosa obra, los cientos y cientos de páginas escritas desde el silencio y la tranquilidad de su tierra natal.
De este autor pueden decirse infinidad de cosas y otros las dirán mejor que yo, pero a mí, además de su Obra, de la que destaco el magistral monólogo de Cinco horas con Mario, retrato inmejorable de la mentalidad de una época, lo que siempre me ha admirado ha sido su discreción.
Es para mí el autor de la vida corriente, el personaje alejado de los vanos fastos de la sociedad, el que prefirió su intimidad, su familia y sus amigos a la gloria siempre efímera de los focos y las luces que deslumbran.
Sentía además especial admiración por Don Miguel, porque coincidía exactamente en su opinión sobre la lectura de El Quijote en la Escuela, con mi madre. Supongo que es un rasgo de esta generación y ya que en este blog he hablado de los Quijotes infantiles y de cómo los empecé a coleccionar precisamente por el que me regaló mi madre, traigo aquí la anécdota como algo familiar.
Precisamente fue ella quien me dio a leer una entrevista, cuyo recorte creo tener en alguna parte, en la que me dijo, "A mí me pasó como a Delibes, no sabes lo tranquila que me quedo".
Me explico. Mi madre era una gran lectora. Siempre tenía una novela entre manos. Y a ella tampoco la habían animado a leer y además, igual que Delibes, no guardaba buen recuerdo de aquel Quijote con el que se enfrentaba día a día en el Colegio. ¿Qué podemos decir al respecto? Que cada lectura tiene su edad, que el ritmo lector es personal y que lo que se impone, no deja buenos recuerdos.
Pero ni siquiera eso impidió que en esta generación hubiera grandes lectores y grandes escritores, con los que hemos crecido las generaciones posteriores.
Y siendo este blog de Literatura Infantil, no puedo dejar de nombrar los geniales personajes Daniel el Mochuelo, protagonista de El Camino y el Nini, de Las ratas, Quico de El príncipe destronado o las tres obras dedicadas a los niños, que editó en su día Miñón, Mi amiga la bicicleta, Mi mundo y el mundo y Tres pájaros de cuenta, .
Gracias por su Obra Don Miguel, y gracias por su eterna discreción.

Suñén / Brasme

En este apartado continúo con reseñas de libros que por una u otra razón, han llamado mi atención.



En el año 2008, con motivo de la celebración del Bicentenario del inicio de la Guerra de la Independencia, la Editorial Edelvives publicó una adaptación del Episodio Nacional nº 6 de la Primera Serie, de Benito Pérez Galdós: Zaragoza.
El autor que ha llevado a cabo este trabajo es Luis Suñén, que cumple ampliamente el objetivo que se ha propuesto y que señala en el prólogo: “La idea fundamental de esta adaptación de Zaragoza ha sido la de ser fiel tanto a su peripecia como al estilo galdosiano.”
Gabriel de Araceli narra el segundo sitio de Zaragoza con la precisión y claridad que caracteriza la voz del personaje de Galdós. Suñén mantiene asimismo el hilo conductor amoroso, del que tanto gusta el autor canario. Agustín, cuya familia es noble y generosa, está enamorado de Mariquilla, hija de un usurero odiado por todos y traidor a la causa española.
Las descripciones, vivas y precisas y los diálogos, ágiles y frescos son muy galdosianos.
La acción se divide en diez capítulos absolutamente equilibrados en cuanto a la acción y a la extensión se refiere. En el primero se presenta Gabriel a sí mismo, tal como hace Galdós en Trafalgar.
Ya en Zaragoza presentará al que será su mejor amigo en la aventura aragonesa, Agustín de Montoria.
En el capítulo segundo la acción se centra en torno al Pilar. En los siguientes capítulos, del tercero al quinto siguen dominando los personajes y a partir del sexto, aunque la acción gira en torno a ellos, se centra en el desastre que supuso la invasión francesa para la ciudad de Zaragoza.
Las ilustraciones de Pablo Auladell evocan las pinturas negras de Goya y contribuyen a crear una atmósfera opaca, triste y tan violenta como la acción.
Esta obra es sin duda una magnífica aportación al Bicentenario y un sincero homenaje a Galdós.




Anne-Sophie Brasme: Respira, Col Nuevos Tiempos, 19,y colección Escolar 18, Ed. Siruela
Premio Fémina de Novela
Esta novela es una de las historias más impactantes de la literatura juvenil de los últimos años. Juvenil en cuanto a la protagonista y a la escritora, que a los 16 años construye una historia que causa furor en Francia.
En España se publicó en el 2004.

El libro de Respira es sin duda la historia de una obsesión. Obsesión temprana y absolutamente destructiva como todas las obsesiones.
Lo que me parece sorprendente del trabajo de Anne-Sophie Brasme es la capacidad para manejar los sentidos.
La vista, el oído, el tacto, el gusto y el olfato, cobran una fuerza inusitada en su obra, que creo que realmente está apoyada ahí.
La obra comienza: Hay momentos en que a partir del crepúsculo, una sombra fría e incolora se insinúa… opacidad: vista
El eco del rudo andar… los sollozos… los rezos… oído… ningún ruido perturba nuestro silencio, o sea que el sentido del oído lo trabaja desde el ruido y desde el silencio como elemento constitutivo de la soledad y la pérdida, como una terapia personal que invita a enfrentarse a los propios actos .
Además existe el insomnio contrapuesto al soñar despierto.
Lo que hace realmente la protagonista es recordar que hubo un tiempo en que se sentía invisible. Esta invisibilidad la lleva a percibir el mundo de forma muy personal.
La presentación que hace de sí misma es dura, parece que no quiere que nadie sienta compasión, ni siquiera el lector, para el que escribe.
“Me llamo Charlène Boher… no me arrepiento de nada... Hundirse en la locura no es una fatalidad, quizás es también una elección… Tenía miedo… de arrepentirme”… Escribe como grito … de dolor y de desesperación, aunque organiza sus ideas con aparente frialdad.
Y comienza a escribir por el olor “ de aquel perfume de mamá”. El primero de los sentidos, después el gusto, ligado al olfato, luego el oído y el tacto para ir describiendo a sus padres, por separado, juntos, otra vez por separado, hasta llegar a su propio mundo: “ recuerdo la mía (la infancia) como si fuera un miedo” y sigue narrando desde ahí hasta llegar a la muerte: la noche, la sombra, el blanco.
“Acababa de crear el vacío… mi garganta encarcelada”.

Un recuerdo para Chile

Foto de Fernando Navarrete

SEA
que
el Abismo
blanco
parado
furioso
bajo una inclinación
se cierna desesperadamente
ala
la suya
por anticipado recaída de un mal que impide el vuelo
y cubriendo los surtidores
cortando al ras los saltos
muy en lo interior resume
la sombra hundida en la profundidad por esa vela alternativa
hasta ajustar
a la arboladura
su estupefacta profundidad en tanto el casco
de un navío
inclinado de la una a la otra borda

(Mallarmé: De Un golpe de dados, traducción de Cintio Vitier, Antología,Ed. Visor)

1808 visto por Galdós (I)

Galdós en el monte (Imagen cedida por la Casa-Museo Galdós-Las Palmas de Gran Canaria)

En el 2008 tuve la oportunidad de participar en la celebración del Bicentenario de la Guerra de la Independencia, realizando como comisaria una Exposición especialmente dirigida a estudiantes de ESO y Bachillerato. Se Inauguró en la Biblioteca Pública Manuel Alvar el 25 de Septiembre, donde permaneció hasta el 23 de Noviembre de 2008.
Después hizo un recorrido por otras Bibliotecas de la Comunidad de Madrid.

La Organización y Patrocinio corrió a cargo de la Dirección General de Archivos, Museos y Bibliotecas de la Consejería de Cultura y Turismo de la Comunidad de Madrid.

Dio vida a los contenidos de la exposición con su diseño y diseño gráfico, Jesús Moreno & Asociados, con cuyo equipo fue un placer trabajar; las ilustraciones corrieron a cargo de Pablo Velarde.



Colaboraron las siguientes Instituciones:
Casa-Museo Pérez Galdós (Cabildo de Gran Canaria), El Museo del Ejército, el Museo Nacional del Prado, El Museo de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernado, las Editoriales Alianza, Anaya y Edelvives y el Archivo Regional de la Comunidad de Madrid.
La tienda de la calle Mayor 41, Vicente Rodríguez, prestó miniaturas de plomo correpondientes a la época.


Agradezco a todos su amabilidad y las facilidades que me dieron para acceder a sus fondos y reproducir distintos materiales.

Fue un trabajo muy interesante que llevé a cabo durante un año.
Intentaré incorporar al blog todo lo que pueda, en especial me gustaría poder colgar aquí un Interactivo que realicé como material para el aula. Pero dada mi torpeza informática, necesito saber en primer lugar si esto es posible y después saber cómo hacerlo.

Mientras tanto, como no quiero esperar, dado que Don Benito tiene mucho que decir, voy a ir recogiendo textos e imágenes que me llamaron especialmente la atención.

Como sin duda sabéis, el narrador de los Episodios Nacionales correspondientes a la Guerra de la Independencia es Gabriel de Araceli.
Con su voz os dejo, en este primer texto en el que se lleva a cabo una reflexión sobre la novela.

El tránsito de la niñez a la juventud parece el esbozo de un drama, cuyo plan apenas se entrevé en el balbuciente lenguaje de los primeros afectos y en la indecisión turbulenta de las primeras acciones varoniles.
Cosas hay en mi vida que parecerán de novela, aunque no creo que esto sea peculiar en mí, pues todo hombre es autor y actor de algo que si contara y escribiera habría de parecer escrito y contado para entretenimiento de los que buscan recreo en las vidas ajenas, hastiados de la propia por demasiado conocida. No hay existencia que no tenga mucho de lo que hemos convenido en llamar novela (no sé por qué), ni libro de este género por insustancial que sea, que no ofrezca en sus páginas algún acento de vida real y palpitante


(Benito Pérez Galdós: La Corte de Carlos IV, cap. XXIX)
(Biblioteca de la Casa-Museo de Galdós)













El sí de las niñas se estrenó en enero de 1806. Mi ama trabajaba en los Caños del Peral, porque el Príncipe, incendiado unos años antes, no estaba aún reedificado. La comedia de Moratín,leída varias veces por éste en las reuniones del Príncipe de la Paz y de Tineo, se anunciaba como un acontecimiento literario que había de rematar gloriosamente su reputación. Los enemigos en letras, que eran muchos, y los envidiosos, que eran más, hacían correr rumores alarmantes, diciendo que tal obra era un comedión más soporífero que La mojigata, más vulgar que El barón y más anti-español que El café. Aún faltaban muchos días para el estreno, y ya corrían de mano en mano sátiras y diatribas, que no llegaron a imprimirse. Hasta se tocaron registros de pasmoso efecto entonces, cuales eran excitar la suspicacia de la censura eclesiástica, para que no se permitiera la representación; pero de todo triunfó el mérito de nuestro primer dramático, y El sí de las niñas fue representado el 24 de enero.

(Benito Pérez Galdós: La Corte de Carlos IV, cap. Cap. II)



Este libro fue el obsequio que los editores I.G: SEIX Y BARRAL HNOS., S.A:, hicieron en la Navidad de 1959. Se expuso en la Biblioteca Manuel Alvar junto a otros. Es la edición del fragmento de La Corte de Carlos IV, que Galdós dedica al estreno de la obra de Moratín (Colección particular)









Llegó la noche, y la función de la marquesa era preparada con mucha actividad. /…/
Describiré aquella hermosa mansión para que ustedes puedan formarse una idea de su esplendor en tan célebre noche. Don Francisco de Goya había sido encargado del ornato de la casa, y casi es excusado elogiar lo que corría por cuenta de tan sabio maestro. /…/ El salón donde estaba el teatro era el más alegre. Goya había pintado habilísimamente el telón y el marco que componían el frontispicio. El Apolo que tocaba no sé qué lira o guitarra en el centro del lienzo, era un majo muy garboso, y a su lado nueve manolas lindísimas demostraban en sus atributos y posturas que el gran artista se había acordado de las musas. Aquel grupo era encantador; pero al mismo tiempo la más aguda y chistosa sátira que echó al mundo con sus mágicos colores don Francisco de Goya; porque hasta el buen Pegaso estaba representado por un poderoso alazán cordobés que, cubierto de arreos comunes, brincaba en segundo término. En el marco menudeaban los amorcillos, copiados con mucho donaire de los pilluelos del Rastro. No era aquella la primera vez que el autor de los Caprichos se burlaba del Parnaso.

(Benito Pérez Galdós: La Corte de Carlos IV, Cap. XXII)




(José Montero Alonso:Goya,Ilus. de J.Luis Mazuelos, Ediciones Madrid, Madrid 1946)







El presentimiento de la guerra
En la atmósfera, en el ambiente moral del pueblo había no sé qué sombras avanzadas de aquellos desastres no conocidos todavía. Sin explicarme el motivo de mis temores, yo creía ver por todas partes la imagen lúgubre de la guerra con formas que no podía determinar, y aquella imagen pasaba ante mí veloz, horripilante, ordenándome que la siguiera… ¡Oh! ¡Cuán pronto corrimos tras ella todos los españoles! Vino la revolución de Aranjuez, vino el Dos de Mayo, día de sangre y luto /…/

(Benito Pérez Galdós: La Corte de Carlos IV cap. XXIX)




Primera edición de Los Episodios Nacionales- Fotografía de la Casa-Museo de Galdós)

Espronceda /Kästner

¿Quién no estudió en el colegio la Canción del pirata?
Eran otros tiempos y entonces se daba importancia a la memoria, que es una facultad como otra y que por tanto conviene desarrollar. Ayuda en muchas ocasiones y recordar textos y palabras mantiene ágil y vivo el cerebro. La poesía contribuye extraordinariamente no sólo a cultivarla, sino también a desarrollar la imaginación desde edades tempranas.
Para esto hay nuevas y cuidades ediciones, como esta colección de Edelvives en la que tuve el placer de colaborar en 2007, elaborando esta Antología de Espronceda para niños, con preciosas ilustraciones de Miguel Tanco.

El ruido
cesó,
un hombre
pasó
embozado,
y el sombrero
recatado
a los ojos
se caló.
Se desliza
y atraviesa
junto al muro
de una iglesia
y en la sombra
se perdió.

(Fragmento de El Estudiante de Salamanca)




Para terminar Febrero voy a comentar uno de mis libros favoritos, cargado de ironía y humor.
Al margen de los fabulistas clásicos, pocos autores han sabido hacer una crítica tan hábil e ingeniosa de la política, para los lectores infantiles.


Erich Kästner (1899-1974), autor alemán que obtuvo el Premio Andersen en 1960, al ver que después de dos guerras mundiales los dirigentes de los diferentes países no se ponían de acuerdo en las conferencias de Paz, escribe en 1949 La conferencia de los animales.
La edición española está desde 1982 en la colección de Alfaguara Infantil, con traducción de Carmen Seco e ilustraciones de Walter Trier.



El libro comienza con un telegrama a todo el mundo:
Terminada la conferencia de Londres, sin resultados en las negociaciones - formación de cuatro comisiones interancionales - decidida una próxima conferencia - todavía hay diferencias de opinión sobre el lugar de reunión.
Hay exactamente 8 telegramas que podrían sonarnos igualmente familiares actualmente. Los animales, viendo que los seres humanos son tan tontos que sólo saben hacer guerras y preocupados por los niños, deciden celebrar su propia conferencia de paz. Hacen alarde de un gran sentido práctico, o sea, de sentido común y obligan a los humanos drásticamente , a tomar una decisión.
Quizás un duende debería dejar un ejemplar de regalo en cada uno de los escaños de los políticos de aquí y de allá.
¡Igual reflexionaban un poco y por fin conseguíamos un mundo mejor!

Clásicos en el aula

“A mis alumnos de Literatura Universal de 2º de Bachillerato, de la promoción 2002-2003, que me dijeron algo maravilloso: “Ana María, nos has enseñado a pensar”

Enseñar a leer

“La lectura hace al hombre completo. La conversación lo hace ágil. La escritura lo hace preciso” (Francis Bacon)


Los profesores de Lengua y Literatura tenemos una serie de retos cada vez más grandes. Se nos plantean muchas cuestiones relacionadas con el currículo que hay que desarrollar, pero también otras de índole social, como si fuéramos los únicos que debemos abordarlas. El objetivo primordial de la asignatura, “ enseñar a leer y escribir correctamente” parece una perogrullada, sobre todo en determinados niveles en los que dicho planteamiento debería estar ampliamente superado, sin embargo el lamento de todos es cada vez más fuerte, no sólo en Secundaria, sino en Bachillerato e incluso en la Universidad. El grito desesperado de “¡no saben leer y escribir!”, se convierte en una queja socialmente generalizada, a la que pocas veces se pone realmente solución, ya que no está de moda saber expresarse correctamente, sino chillar, insultar o soltar palabras inconexas en un tono que se corresponde más al gruñido que al lenguaje articulado del ser humano.
Ante tal situación caben muchas actitudes y respuestas y el profesor de Lengua suele pasar del sentido de culpabilidad al deseo de implicar a todo el Claustro en la enseñanza-aprendizaje de la lengua, porque enseñar a hablar, a leer y a escribir correctamente, parece tarea de todos. En este intento una vez más encuentra serias reticencias y vuelve a entrar en un círculo difícil de romper, comparable solamente a aquel en el que se mueven los personajes de “Cien años de soledad”. Por fin logra pasar de un sentido de culpabilidad a un ataque de idealismo que le coloca en la vanguardia de una batalla similar a cualquiera de las de Don Quijote. Dicha batalla se libra en el aula con el arma de la Lengua en ristre, preparado para arremeter contra el gigante de la tan traída y llevada ignorancia manifiesta o analfabetismo funcional, intentando salvar a los alumnos de un mal que afecta a toda la sociedad.
De dicho combate se sale unas veces airoso y otras un tanto magullado, dependiendo de muchos factores, entre otros de cómo se tome conciencia y se pulse la realidad del molino que bate sus aspas cada año ante un cuerpo docente al que todo el mundo se atreve a decir lo que tiene que hacer, sin haber pisado jamás un aula. La legislación cambiante, el exceso de burocracia y el cuestionamiento social de una profesión tan bella como dura, son elementos que dificultan los proyectos que se quieren emprender. Pero dejando a un lado esta situación, conocida, aunque no reconocida, por todos, tengo que decir que yo personalmente he tenido mucha suerte en los años que he pasado enseñando, porque he tenido un público muy agradecido y preparado, a pesar de los avatares de los tiempos y también a pesar de ver y constatar, que el nivel de competencia lingüística de mis alumnos descendía de un año para otro a pasos agigantados, gracias a muchos de los factores a los que he aludido anteriormente.

Los retos

Uno de los grandes retos a los que, como todos los profesores me enfrentaba al inicio del nuevo curso, era el de la lectura.

Hacer lectores para hacer pensadores, ha sido y sigue siendo el objetivo fundamental de mi trabajo, de ahí que me haya volcado, como tantos otros colegas, durante años, en la búsqueda del cómo y qué hacer leer a mis alumnos para que amaran la literatura.
Del deseo de leer nacerá una mejor expresión y una mayor capacidad de reflexión y por tanto una actitud crítica ante el mundo que les rodea.
Saber interpretar personalmente la realidad, me parece uno de los objetivos más importantes de la educación hoy, dado el bombardeo de información y la manipulación de las mentes ejercida a través de los medios y de la publicidad.

La lectura en general y la de los clásicos en particular, desarrolla y fortalece la personalidad, por tanto la confianza en uno mismo y la libertad.
Me atrevo a decir que el entusiasmo personal es el único realmente capaz de convertir en algo mágico el momento dedicado a los clásicos en el aula.

Harold Bloom en “Cómo leer y por qué”, dice: “No hay una sola manera de leer bien, aunque hay una razón primordial para que leamos. A la información tenemos acceso ilimitado, pero ¿dónde encontraremos la sabiduría?
Si uno es afortunado tal vez tope con un maestro que lo ayude; pero al cabo está solo y debe seguir adelante sin más mediaciones. Leer bien es uno de los mayores placeres que puede proporcionar la soledad, porque al menos, según mi experiencia, es el más saludable desde el punto de vista espiritual. Hace que uno se relacione con la alteridad, ya sea la propia, la de los amigos o la de quienes pueden llegar a serlo. La invención literaria es alteridad, y por eso alivia la soledad.



Virginia Wolf decía que “el único consejo que una persona puede darle a otra sobre la lectura es que no acepte consejos”, sin embargo añade que “es preciso no dilapidar de manera ignorante y lastimosa nuestros poderes”, hoy diríamos energías, a lo que Harol Bloom añade: “mientras uno no llegue a ser plenamente uno mismo, recibir consejos puede serle útil y hasta esencial”, lo que nos sitúa plenamente en el terreno que queremos conquistar.

Principales dificultades a la hora de elegir las lecturas

Todos somos conscientes de la gran dificultad de los adolescentes para leer los clásicos españoles, especialmente los del Siglo de Oro, ¿por qué?
Una respuesta muy simple, pero que responde a la realidad, es la distancia en el lenguaje y el distanciamiento en el planteamiento de los temas, aunque se trate de temas universales.
Ante este extrañamiento y distanciamiento se plantea uno la pregunta de si lanzarse a proponer poesía, teatro, novela, o cuento.
Por un lado nos sentimos en la obligación de introducir las lecturas que corresponden al programa de literatura española, ya que en estos programas se deja un espacio prácticamente nulo a la universal, pero sentimos una tentación fuerte de escapar en busca de aventuras.
Cuando el profesor se encuentra en esta disyuntiva, porque quiere intentar algo nuevo, creo que debe ser heterodoxo y apelando a la libertad de cátedra, que parece haberse olvidado, hacer lo que su intuición y su razón le digan. El sentido común y la experiencia propician generalmente buenos resultados.

En busca de aventuras

Leer es una aventura personal y colectiva, y como tal merece la pena vivirla.
Es importante estar convencidos y seguros de lo que hacemos, que en este caso no es ni más ni menos que transmitir la propia afición.Es fácil constatar en este y otros campos, que los alumnos se interesan o al menos se interrogan sobre un tema, cuando el profesor siente por aquello una especial fascinación.
Para hacer leer, es clave ser lector.
A preguntas que se hacen entre ellos como ¿Por qué siempre lleva un libro en la mano? ¿Cuándo leerá tanto? ¿Y no se aburrirá leyendo?, se suceden otras directas: Profesor ¿de qué va ese libro? ¿De verdad que no vio el partido de ayer porque estuvo leyendo?
O sea, descubren paulatinamente que la lectura no es una asignatura para examen y que el tiempo de ocio se llena de muchas maneras.
Sin ninguna duda, nuestro convencimiento, entusiasmo o fascinación por los libros, son el mejor argumento para la transmisión del conocimiento, en este caso literario y para despertar el interés por leer.
Y ya no resultará raro ni forzado plantear una serie de lecturas, porque ven que partimos de nuestro propio interés, de algo mágico que poseemos y queremos compartir, no lo abordamos en un plano de rigor académico, porque vamos a leer novelas y cuentos de aventuras, de amor y de misterio.

Los clásicos en el aula

En primer lugar deberíamos acotar el tema, porque tan clásicos son Cervantes y Shakespeare como Tolkien y Roald Dahl. ¿Qué hacer entonces?
Quizás lo más sabio sea combinarlo todo, en función de lo que queramos conseguir.

Mis propuestas son las siguientes:

Primera etapa de ESO
1º ESO (12-13 años)
Una sorpresa: Caperucita roja de Perrault
La lctura de este cuento en su versión íntegra y original, es un buen punto de partida para iniciar al alumnado en la literatura y llamar su atención sobre el hecho de leer, porque es un cuento que todos conocen. La lectura en voz alta por parte del profesor en clase es impactante, porque no reconocen esta versión y enseguida dicen que no es así. Todos guardan en la mente las versiones posteriores en las que de un modo u otro Caperucita se salva. Aceptar el final trágico del cuento es uno de los primeros pasos a dar cuando se propone esta historia.
La polémica hará que traigan diferentes versiones, incluida la políticamente correcta, la lectura de unas y otras viendo qué elementos permanecen y cuáles han sido modificados, hará ver que la literatura está viva, que no es un arte estático, sino que en cada lectura puede haber una interpretación y de ella se pueden extraer nuevas ideas.

Adaptaciones: Los Miserables de Víctor Hugo adaptación de Luc Lefort, traducción de Denise Macia y Guadalupe Rodríguez, Ed. Edelvives, 2002
Ilustración de Gérard Dubois
Esta lectura supone un pequeño avance en la lectura de los grandes clásicos de la literatura universal. Es el momento de despertar la curiosidad descubriendo que los grandes autores son fuente de inspiración para obras posteriores y que sus obras, en concreto los Miserables, han sido convertidas en ocasiones diversas en guión cinematográfico, incluso transformándolas en dibujos animados, como ocurre con otra obra de este mismo autor, Nuestra Señora de Paris, convertida en El jorobado de Notre Dame que todos conocen por Walt Disney.

2º ESO (13-14 años)
La desmitificación de los fantasmas: El fantasma de Canterville de Oscar Wilde
Siempre me ha dado buen resultado comenzar el curso con esta lectura que es breve, tiene humor, enfrenta dos mentalidades, la británica y la americana y ha sido también adaptada al cine.
Su lectura y comentario sirven para arrancar, para perder el miedo a leer, para saber que hacerlo puede ser divertido.

Los clásicos íntegros: La isla del tesoro de Stevenson


En el segundo trimestre los lectores de este nivel, descubren que una trama con cierta complejidad y aventuras bien narradas, asoma a mundos diferentes, con los que muchas veces se ha podido soñar. El protagonista de esta obra tiene más o menos la edad de los lectores y vive una serie de acontecimientos que difícilmente pueden decepcionar.
Para que nadie se sienta fracasado a la hora de leer, es decir, para que cualquiera pueda terminar el libro propuesto, se puede dar a elegir entre la versión íntegra y la adaptación, tanto en esta obra como en El extraño caso del Doctor Jeckyll y mister Hyde . Stevenson es uno de los autores preferidos a esta edad.

2ª etapa de ESO
3º ESO (14-15 años)
En este nivel y en ocasiones antes, se empiezan a leer los clásicos españoles , haciendo por ejemplo una selección de cuentos de El Conde Lucanor o leyendo el Poema de Mio Cid, para seguir el programa de Historia de la Literatura Española. Yo sinceramente no creo que sea en absoluto acertado y estoy cada vez más convencida de que deberían utilizarse Antologías de textos con este fin, en las que la poesía y el teatro, incluso preparado para ser representado, ocuparían un lugar excepcional.
Sugiero continuar con las novelas del siglo XIX íntegras, intercalándolas con novelas en las que en la mayoría de los casos se tratan temas claramente de actualidad, como las de la colección Alandar de Edelvives, por ejemplo.
La secuenciación de las lecturas podría ser: Una novela de la colección Alandar, La flecha negra de Stevenson, otra de Alandar, Trafalgar de Galdós y una obra de teatro para representar, en concreto El maleficio de la mariposa de García Lorca, que a pesar del carácter extraordinariamente simbólico o quizás por eso mismo, se adapta perfectamente a esta edad.

4º ESO (15-16 años)
Normalmente se reproduce el esquema anterior aumentando claramente las lecturas de literatura española clásica, continuando con una carrera de obstáculos difícilmente salvable, lo cual no quiere decir que aquí no se puedan alternar, pero siguiendo con lecturas de carácter más lúdico o informal, donde primen las aventuras, la intriga y los temas de actualidad.
La situación en las aulas en 4º es bastante parecida a la de 3º de ESO y la mano izquierda, la posibilidad de elegir y de debatir sobre los temas leídos, es importante para la formación de estos lectores.
Arrancaríamos una vez más con una novela de la colección Alandar, que se seleccionaría entre todos por el tema, después la Antología de relatos policiacos y luego otra obra de la colección Alandar. Para final de curso sería bueno volver a representar una obra teatral como La venganza de Don Mendo de Pedro Muñoz Seca que es un éxito asegurado

Bachillerato
1º Bachillerato (16-17 años)
El nivel de lectura se eleva en ocasiones de tal modo, que se comienza el curso leyendo La Celestina. Esta lectura se convierte en un calvario incluso para los alumnos más aventajados, por la dificultad en la comprensión del lenguaje entre otras. Sin embargo no ocurre igual con la lectura de El Quijote, de la que recomiendo hacer una lectura esencial siguiendo las pautas que marca el Profesor de la Universidad Autónoma de Madrid Dr. D. Florencio Sevilla, en la edición que de esta obra hizo la Editorial Castalia en el año 2002. El castellano de Cervantes propicia ya el acercamiento a la obra, cosa que no ocurre en épocas anteriores a no ser que se lea una versión en castellano actual.

A continuación se puede leer para cambiar de época, extensión y planteamientos, La Metamorfosis de Kafka, de cuya lectura los alumnos guardarán un recuerdo imborrable por impactante. A continuación retrocedemos otra vez en el tiempo para leer una obra de teatro de Shakespeare, en concreto Hamlet, otros de los grandes mitos de la Literatura Universal .

2º Bachillerato (17-18 años)
a) Lengua y Literatura española (Asignatura obligatoria)
Cualquier profesor de este nivel conoce las lecturas obligatorias que debe preparar para Selectividad. Este curso no permite una elección ilimitada. Es difícil convencer a la mayoría de los alumnos de la importancia de una lectura detenida de las obras para enfrentarse al examen, pero la mayoría también accederá si se dan buenas claves de lectura y si se hace en clase un análisis minucioso de la obra elegida y se justifica dicha elección, ya que todo este proceso facilitará enormemente su posterior trabajo.

b) Literatura Universal (Asignatura optativa)
Esta es la asignatura que todo profesor de literatura desearía tener.Permite dar un curso totalmente al margen de cualquier programa, ya que no es una asignatura para Selectividad . Deberían estar matriculados en ella sólo los alumnos con mayor interés o no, quizás el Centro deba ofrecerla con carácter prácticamente obligatorio, para ayudar a las nuevas generaciones a descubrir el mundo que encierra la Literatura, que es, ni más ni menos, el UNIVERSO en su totalidad.
Leer Otra vuelta de tuerca, de Henry James es buen comienzo de curso, después El guardián entre el centeno de Salinger, Desayuno en Tiffany’s de Truman Capote, Farenheit 541 de Ray Bradbury y El halcón maltés de Dashiell Hammett, despiertan especial interés, porque propician temas para debate sobre la personalidad, la búsqueda de la propia identidad, el valor de la cultura que otorga libertad al individuo y la verdad.
Es un año en el que sin embargo la lectura está muy condicionada por la preparación de los exámenes de selectividad y por las lecturas obligatorias de la asignatura de Lengua, lo cual quiere decir que la lectura será consensuada después de un planteamiento claro de las obras y de la asignatura.
Los comentarios del profesor propiciarán el debate y la escritura a partir de lo leído, así como sesiones cinematográficas que permitirán ver cómo son las adaptaciones de las obras clásicas.

En síntesis, el trabajo de cada curso irá encaminado a un descubrimiento paulatino del hecho de leer, qué es y qué supone para alguien descubrir personalmente que todo lo que somos, hemos sido y seremos los seres humanos, está contenido y reflejado en el Arte, en este caso, el Arte de la Palabra, es decir, en la Literatura.


Bibliografía recomendada

•Bértolo, Constantino: Introducción y apéndices de la Antología de relatos policíacos, Ed. Edelvives, Zaragoza 2004
•Bloom, Harold: Cómo leer y por qué, Col. Argumentos , Ed. Anagrama, Barcelona 2000
•Girard, René: Mentira romántica y verdad novelesca, Ed. Anagrama, Barcelona 1985
•Foster, E.M.: Aspectos de la novela. Col. Pensamiento, Ed. Debate, Madrid 1990
•Lodge, David: El arte de la ficción. Col. Ficciones, Ed. Península, Barcelona 1998

Bibliografía de los libros anteriormente citados

•Bradbury, R.: Fahrenheit 541, Ed. De bolsillo, Barcelona
•Capote, Truman: Desayuno en Tiffany’s (Trad. de Enrique Murillo) Col. Compactos, Ed. Anagrama, Barcelona, 9º Ed. 2002
•Cervantes, M.de: Don Quijote de la Mancha, Ed. De Florencio Sevilla, Ed. Castalia, Madrid 1998, (2ª Ed. 2002)
•García Lorca, F.: El maleficio de la mariposa Col. Letras españolas, Ed. Cátedra, Madrid 1999
•Hammett, D. El halcón maltés (Trad. de Fernando Calleja), Ed. Alianza, Madrid 1990
•Hugo, V.: Los miserables (Adaptación de Luc Lefort), Ed. Edelvives, Zaragoza,, 2002
•James, H.: Otra vuelta de tuerca, (Trad. José Bianco), Col. Escolar, Ed. Siruela, Madrid,2003
•Kafka, F.: La metamorfosis y otros relatos (Edición, introducción, selección, notas y actividades de José Hamd), Col. Clásicos juveniles, Ed. Edelvives, Zaragoza, 2004
•Muñoz Seca, P.: La venganza de Don Mendo, Col. Austral, Teatro, Ed. Espasa-Calpe, Madrid, 2003
•Pérez Galdós, B.: Trafalgar (Versión adaptada de Elia Barceló), Ed. Edelvives, Zaragoza, 2003
•Pérez Galdós, B.: Trafalgar (Versión íntegra) Alianza Ed., Madrid, 2002
•Perrault, Ch.: Caperucita roja (Cuentos de Charles Perrault), Ed. Edelvives, Zaragoza, 2003
•Salinger, J.D.: El guardián entre el centeno, (Trad. de Carmen Criado, cedida por Alianza ed.) E. Edhasa, Barcelona, 1997
•Shakespeare, W.: Hamlet (Introducción, traducción y notas de José Mª Valverde), Col. Clásicos Universales Planeta, Barcelona, 15ª Ed., 1997
•Stevenson, R.L.: La isla del tesoro (Adaptación de Claire Ubac) , Ed. Edelvives, Zaragoza,, 2000
•Stevenson, R.L.: La isla del tesoro (Versión íntegra) (Trad. Fernando Santos) , Col- Biblioteca juvenil, Alianza Ed., Madrid, 2002
•Stevenson, RL.: El extraño caso del doctor Jekyll y el señor Hyde (Adaptación de Luc Lefort), Ed. Edelvives, Zaragoza, 2001
•Stevenson, R.L.: El extraño caso del Dr. Jekyll y Mr. Hyde (Versión íntegra), Col. Tus libros Selección, Ed. Anaya, Madrid, 2001
•Stevenson, R.L.: La flecha negra (Edición, introducción, selección, notas y actividades de Eusebio Delgado), Col. Clásicos juveniles, Ed. Edelvives, Zaragoza, 2004
•Varios autores: Antología de relatos policiacos (Edición, introducción, selección, notas y actividades de Constantino Bértolo), Col. Clásicos juveniles, Ed. Edelvives, Zaragoza, 2004
•Wilde, O.: El fantasma de Canterville, Col- Tus libros Selección, Ed. Anaya, Madrid, 2003
•COLECCIÓN ALANDAR, Ed. Edelvives (Temas de actualidad)

En el año 2004 La Editorial Edelvives celebró su I Congreso de Literatura Infantil y Juvvenil, en Santander. Fui invitada a presentar este trabajo a otros profesores. Se publicó en las Actas de dicho Congreso, aunque está, al igual que los otros artículos ya publicados que presento en el blog, revisado y corregido.

Ilustradores alemanes

El Instituto Goethe de Madrid y el Museo de Libros Ilustrados de Troisdorf exponen una serie de ilustraciones contemporáneas de libros infantiles alemanes. La gira mundial en versión facsímil empezó en enero de 2006. La muestra estará en el Instituto hasta el 12 de abril de este año.En ella pueden contemplarse ilustraciones de autores consagrados como Janosch, Klaus Ensikat y Wolf Erlbruch y de nuevos ilustradores. Un total de trece artistas nos muestran sus obras preferidas.

Llama la atención la variedad de técnicas empleadas y de motivos.

En los pasillos del Instituto Goethe se puede contemplar el trabajo de:

Jutta Bauer, Hamburgo 1955, posee diversos premios nacionales e internacionales, el más importante el Premio Andersen 2010 y presenta las ilustraciones de la obra de Peter Stamm WARUM WIR VOR DER STADT WOHNEN (Por qué vivimos a las afueras de la ciudad). Son ilustracones que Bauer tardó tres años en llevar a cabo. Ella misma afirma que le parecía un texto imposible de ilustrar.



Rotraut Susanne Berner, Stuttgart 1948, posee varios premios y ha sido nominada en tres ocasiones para los Premios Andersen de Ilustración.
Presenta la ilustración de la obra de Jürg Schubiger, MUTTER,VATER,ICH UND SIE (Madre, padre, yo y ella)


Nadia Budde, Berlín 1967, realizó sus estudios en La Escuela Superior de Arte de Berlín y en el Royal College of Art de Londres. Posee cuatro premios concedidos entre 2000 y 2002 y presenta las ilustraciones de FLOSSE, FELL UND FEDERBETT (Aleta, pelaje y edredón de plumas), su más reciente publicación. Las iustraciones sorprenden y resultan extrañas por su gran originalidad.

Klaus Ensikat, Berlín 1937, posee numerosos premios nacionales e internacionales, entre ellos el Hans Christian Andersen de Ilustración de 1996. Expone cinco ilustraciones de PONYEIHNACHT ( La Navidad de los ponis). Su trabajo es realista y minucioso.

Wolf Erlbruch, Wupperta 1948, ilustra libros infantiles desde 1985. Al igual que sus compañeros de exposición posee diversos premios y presenta con técnica de collage las ilustraciones de NEUES ABC:BUCH, (El nuevo libro del abecedario), de Karl Philipp Moritz, autor del siglo XVIII.

Jacky Gleich, Darmstadt 1964, ilustra libros infantiles desde 1995. Posse cinco premios, uno de ellos , el Premio de la Paz Gustav Heinnemann de 2004,compartido con Antonio Skármeta, Presenta en la exposición MITTEN IN DER NACHT, (A media noche), libro que trata sobre el miedo.


Nikolaus Heidelbach, Lahnstein 1955, entre sus numerosos premios destaca el Bologna Ragazzi Fiction de 1995 por Was machen die Mädchen?. Presenta su libro favorito porque supuso para él un largo y complicado proceso de creación y es además el más reciente de los publicados, DIE DREIZEHNTE FEE (El hada decimotercera).Las ilustraciones son muy potentes y llaman claramente la atención.

Sybille Hein, Wolfenbüttel 1970, obtuvo el Premio Austriaco del Libro infantil y juvenil en 2005. Presenta una obra en la que por primera vez ilustra su propio texto, sobre la felicidad. RUTTI BERG, DIE BÄUERIN, WÄR SO GERNE KÖNIGIN (Rutti Berg, la campesina que quería ser reina).

Janosch nació en Polonia en 1931, publica su primer libro infantil en 1960 y desde 1980 vive en Tenerife. Destaca por la ternura de sus ilustraciones. Igualmente reconocido y premiado, aunque para mí no lo suficiente, ya que le considero merecedor del Andersen, presenta MÄUSESHERIFF (El sheriff ratón), libro que escribió e ilustró evocando recuerdos infantiles.

Karoline Kehr, Bad Salzuflen 1964, explica la técnica de las ilustraciones de SCHWI-SCHWA-SCHWEINEHUND (El haragán interior)- Realiza las ilustraciones a partir de maquetas tridimensionales que fotografía y después pinta los personajes en las fotos usando pinturas acrílicas. "Así, la frontera entre los irreal y lo real, se desvanece, tanto en la historia como en las ilustraciones.








Axel Scheffler, Hamburgo 1957, estudia Historia del Arte en su ciudad natal y Diseño en Gran Bretaña, donde reside desde 1982 y donde ha recibido dos premios por sus obra para niños. En la exposición presenta RIESE RICK MACHT SICH SHICK (El gigante Rick se pone elegante), de Julia Donaldson










Phiip Waechter, Frankfurt/Main 1968, ha recibido dos veces consecutivas en 2003 y 2004, el Premio a Los libros alemanes más bellos. Presenta en la exposición ROSI IN DER GEISTERBAHN (Rosi en la casa de los sustos, el tren fantasma. Sus ilustraciones son muy detalladas y coloristas.









Katjia Wehner, Dessau 1976, presenta en la exposición las ilustraciones de HASEN PFEIFEN NICHT (Los conejos no silban), de Ludvik Askenazy, texto que la ilustradora considera mágico por el profundo contenido, a pesar de su brevedad.



El mejor cierre para esta exposición son las palabras de Janosch
"Los pensamientos hay que buscarlos en los libros, porque rara vez llegan solos"

(Imágenes cedidas por el Instituto Goethe)
www.goethe.de/madrid